[荒诞杂文的“花与刺”]荒诞

杂文的“杂”主要体现在题材与形式两个方面，而荒诞杂文可说是对这一属性的有力践行，形式更加多样，取材更加广泛。

荒诞杂文以其形式怪诞、立意新奇、构思形象，在杂文园地中独树一帜。

披上荒诞外衣的杂文，令读者更易亲近，在普通民众中的接受度更高。

追溯荒诞杂文这一支流在当代杂文发展长河的轨迹，刘征先生的创作具有里程碑的意义。

1988年在“风华杂文征文”中获得一等奖的《庄周买水》，一开荒诞杂文的先声。

包括此文的故事新编体在内，刘征的荒诞杂文还有戏剧体（《歪补〈辕门斩子〉》）、说唱体（《“帮”式上纲法》）、元曲体（《武大打虎》）、杜撰曲（《蝴蝶劫》）、杂文诗体（《燃犀篇》）等，以上种种，突破了传统杂文的样式，为杂文乐章注入了一支活力十足的新曲。

本期“写家实验”栏目取其中三篇，以飨读者。

《初版〈斩马谡〉》和《醉演〈空城计〉》皆是对京剧传统唱段加以改编，呈现颠覆性的情节设置，全新的念白与唱词，充满了吸引力和感染力。

不时脱身戏外的主角儿更是增添了作品的荒诞色彩。

诸葛亮挥泪斩马谡的典故为人们所熟知，诸葛亮军纪严明的形象深入人心，而在《初版〈斩马谡〉》中，马谡化身为喊冤的窦娥，将满心的牢骚不满一吐为快，控诉诸葛先生姑息关羽而对自己不留情面，无视蜀国国情不以大局为重，塑造了一个徇私舞弊、思想僵化的人物形象。

同样，《醉演〈空城计〉》中司马懿的“爆料”让我们发现诸葛亮不过是个徒有其表的“劣质偶像”。

纵观两幕剧，马谡与司马懿如同《皇帝的新装》中那个说真话的小孩，那老军、众审查官则是明哲保身、浑浑噩噩的成年人。

童话中道出实情的小男孩会有怎样的遭遇我们无法得知，但是这两位人物的下场无比明了：砸了饭碗，甚至丢了性命。

作者一语道破天机：对于那些大家心知肚明的“潜规则”，“傻子才会认真加以推究”，“要是改动了它，如同莽郎中拔牙，那挨拔的会感到连心连肉的疼”。

“公众的牙”，如何拔得？在众人皆醉的时候保持微醺，举世混浊之时沾染些尘土，如此，“处于明枪暗箭之丛，才能如鱼之游于春水”。

尤为讽刺的是，戏中慷慨陈词的“司马懿”，一旦变回演员身份，便要为生活所累，再也没有坚持原则的底气了。

现实的残酷，无需多言。

《小官殉酒记》套用元曲的形式，自撰曲牌，演绎了某小官因“酒”殉职的事件。

将活泼的文字嵌入既定的韵脚，读来顺畅自然，朗朗上口。

对人物的刻画十分形象，如“双手捧杯，耸肩弯腰，眼角含媚，眉梢挂笑”、“腰儿弯成醉虾样，脸儿惨似九秋霜，眼儿半闭半张，活像死鱼卧沸汤”，细节描写亦无比生动，如“谁在推门？那是风声响；谁在走动？那是月影摇”，气氛烘托得恰到好处。

平面的文章顿时变得立体，使人如闻其声，如临其境。

文末“安魂曲”和“余韵”部分强化了作品的讽刺力度，荒诞意味凸显。

新颖的构思、优美的文字是杂文的外在形象，如同一棵植株上的花朵，以其容貌、香气吸引人，在这一方面，刘征先生的荒诞杂文无疑属光彩照人一类。

而花瓣覆盖着的，是一根根批判针砭的利刺，刺向社会痼疾、官场腐败、人性黑暗。

刘征先生借用多种艺术形式，以其深厚的文学功底，创作出大量辛辣优美、文意两丰的精品杂文。

花与刺，是其作品艺术魅力与思想价值的生动写照。