论解构与重组在文创设计中的新运用
将之运用于文创设计，是我国近年来新兴的一种理念或行业，已经渗入到社会经济的各行各业，为国民经济发展提供了巨大动力。
解构与重组作为设计的思想与方法，其在文创设计中的应用滋生创意。
据此，从解构与重组的概念入手，基于我国文创设计发展需求，对解构与重组在文创设计中的应用元素、应用方法、应用规律等进行了分析，同时提出了设计者应当具备的构思素质，仅供广大同行参考借鉴。
毕业论文网 关键词：解构与重组；文创设计；应用元素；应用思方法；应用规律 中图分类号：F2 文献标识码：A 文章编号：2095—2511（2017）03—0010—02 最近几年，我国信息化、现代化及新型工业化快速发展，文创设计作为新兴的事物已经深入到国家建设的各个层面，不仅促进了我国文化产业发展，也为社会各行各业发展提供了动力，在“中国制造”向“中国创造”转变发展中起到了重要作用。
为适应“中国创造”建设需要，应当基于科学理论，利用有效手段进一步促进我国文化产业及文化创意、设计服务发展。
解构与重组是设计的思想与方法，将其融入文创设计，可以滋生文化创意，对文创设计发展有巨大的推动作用。
为此，下面对解构与重组在文创设计中的应用及设计者素质进行了重点探讨。
1解构与重组简述 解构与重组是一种设计思想，也是一种设计方法，应用这种设计思想与方法前，需对它的理论基础有一定了解。
说到解构，就会联想到解构主义，其于20世纪80年代提出，其哲学渊源可以追溯到20世纪60年代。
虽然解构主义有理论基础，但其在设计领域，尚未有明确的设计风格界定。
1967年，法国著名哲学家德里达基于对语言学中结构主义的批判，提出了解构主义，对现代主义正统原则和标准进行批判并加以继承，形成了一种新的理论思想。
解构主义提出后，广受热议，后从语言学领域延伸到设计领域，从逻辑上颠倒了传统设计原则，如力学、美学、功能等，产生了新的肆意。
设计领域中的解构主义，用分解的观念，强调打碎、叠加、重组，重视个体、部件本身，反对总体统一，基于解构与重组而创造出支离破碎和不确定性感。
第一个是自然属性，涉及外部形态、材质等要素；第二个是文化属性，涉及功能、价值、美学意义等。
对物品进行解构与重组，可以产生多样的设计元素，并对其进行重组，产生一件或多件物品。
由此可知，解构与重组，能够滋生创意，而创意来源于将原有物品元素进行解构后重组，不仅本身是一种原创设计，同时也能保障产品设计是原创。
2文创设计行业发展需求分析 文创设计，指的是利用创意人的智慧、技能、天赋等，通过创意理念、知识产权保护等措施，对现有文化资源及传统文化资源进行再造与提升，从而创造具有更高附加值的文化产品。
文创设计是知识密集型产业，以文化资源和创意为核心，不仅需要丰富的文化资源，还要创意人有智慧、知识、天赋，否则难以适应文创设计产业发展需求。
当前，我国积极向“创造大国”发展，这就要文创设计充分的参与其中，形成“文化创意设计+”发展形式，促进社会各行各业发展。
我国文创设计产业发展，不仅需要政府政策支持，还要大量的创意人发挥自身的智慧、天赋及灵感，应用科学理论和方法设计文化创意产品，带动文创设计产业发展。
3解构与重组在文创设计中的应用 3.1元素 在文创设计中运用解构与重组，涉及多个元素，主要包括文字、图像、人文、流行等元素。
将以上元素打散、重组，就会产生新的创意，构建新的文化创意产品。
3.1.1文字 在我国几千年的文化产业及设计服务中，文字一直是主题表现与艺术设计的主要元素之一，是文创设计中不可或缺的一个元素。
随着文创设计产业逐渐发展，文字与信息、艺术之间的联系日益密切，人们越来越习惯从信息化、艺术化的视角看到文字，使得文字成为文创设计的重要元素。
3.1.2图像 图像是视觉表现元素之一，在文创设计中有着广泛应用。
进行文创设计时，可以将其进行解构与重组，也会产生不一样的设计效果。
如，《读者》标识是“蜜蜂”，意为《读者》像一只小蜜蜂一样，为读者采蜜。
一个简单的标识之所以有如此强大的蕴意，主要利用了图像解构与重组方法，构建了比原有意义更深层的内涵。
3.1.3人文 常言道，艺术来源于生活。
文创设计作为文化创意及服务设计，本身是一种文化设计艺术，其设计素材、灵感主要来源于人们日常生活中的无数人文文化。
人们通过日常生活的交流，实现文化传播，并从中收获灵感，付诸于设计行动，进而利用人文元素重组设计了文化创意产品。
3.1.4流行 时代不同，人们随追求的文化创意设计审美也会不同，会设计出不同风格、不同主题的文化创意产品。
所以，文创设计应用解构与重组，应当充分考虑时代背景下的流行元素，时艺术与时俱进，甚至表现出一定的超前性，进而创造出具有时代性、前沿性的流行文化创意产品。
3.2应用方法 解构与重组是文创设计元素应用的方法，是表现文化创意产品主题、风格的途径。
要想在文创设计中更好的运用解构与重组，应当掌握具体的应用方法。
经过大量的资料分析与实践研究，对解构与重组在文创设计中的应用方法进行了分析，具体如下： 3.2.1形态解构与重组法 前文提及过，生活是文创设计素材的来源，设计者可以从现实生活中挖掘素材，从中找到设计灵感。
如，对现实生活中已有的文化创意产品形态进行解构与重组，建构新的文化创意产品，这种方法在文创设计领域应用比较广泛。
2015年，一名设计者基于对条形码形态的解构与重组，设计了一组“商品有价，生命无价”产品，将条形码与流淌的鲜血结合起来，给人以强烈的视觉冲击，将尊重生命、珍?凵?命主题表现的淋漓尽致。
3.2.2简化抽象重组法 在文创设计中，文字、图像等元素一般不能直接应用，需按照一定简化和抽象方法处理后，才能得到很好的应用。
如，谷歌标识设计时，运用了人文元素，利用00字母表示圣诞节中的彩蛋，这种简化抽象的设计方法将生活中的具象事物表现出来，体现了谷歌的生活化。
3.2.3数码技术解构重组法 文创设计作为知识密集型产业，其不仅需要文化资源和创意人的智慧、知识等，还要有先进的信息技术予以支持，如计算机技术、3D打印技术、CAD软件等，只有利用这些设计工具才能将各种元素按照一定简化和抽象的形式重新组合在一起，创造出新的设计。
从这一角度看，文创设计需要采用数码技术解构与重组法，利用设计软件对文字、图像等元素进行解构与重组，实现新的文化创意产品设计。
3.3应用规律 文创设计应用解构与重组是一个比较复杂的过程，要打破各元素之间的限制，然后将其重组。
虽然这种解构与重组看似没有规律，实际上其实是有一定规律的，按照规律进行元素解构与重组，才能更好的利用元素设计出不一样的产品。
3.3.1个性化规律 进入现代社会以来，个性化已经成为一个比较普遍的词汇，将其引入到文创设计领域后，增强了文化创意产品的独特性，为其增添了别样的特色。
在文创设计中，对各个元素进行解构与重组，既要遵循共有的规律性，还要采用个性化规律，利用个性化元素进行文化产品设计，才能避免设计同质化，保障设计原创。
3.3.2多元化规律 文创设计以丰富的文化资源为基础，而文化资源是多元化，这一点在我国文化领域体现的尤为明显。
为了充分发挥我国文化的价值，体现出我国文化的多元化特性，进行文创设计时应当遵循多元化规律，将各种元素合理的组合在一起，构建一个有机整体，以创造出具有震撼力的设计。
4设计者在文创设计中应用解构与重组具备的构思素质 设计者是文创设计的践行者，也是解构与重组的应用者。
为保障文化产品设计的原创性及新颖性，设计者应当具备较高的构思素质。
因此，针对元素解构与重组，及文创设计中的应用方法，对设计者的构思素质提出了以下几点要求： 第一，有一定的生活沉淀。
生活是文创设计的源泉，设计者只有在生活中有一定的沉淀，从生活中汲取养分，才会为设计构思提供大量的素材，源源不断的产生设计灵感，且设计没有同质性。
为做到这样，设计者应当走出自己的小世界，多到外面世界走走，与不同地区、不同国家、不同民族的人们接触，体验不同的风土人情、风俗习惯，从中挖掘可用的设计素材。
最为重要的是，基于生活进行文创设计，其主题更贴近现实，内涵更深刻，产品所表现出来的内容更具有震撼力和感染力。
第二，能够很好的运用现象力。
从设计角度看，想象力是创造性活动的催化剂，有效运用想象力，可以开拓思路，设计出有创意的产品。
实际上，想象本身就是一个创意构思的过程，在这一过程中设计者将自身的知识、情感、体验等转化成为设计元素，形成一个创意性的作品。
想象力是没有外延的，其有无限的空间，是设计者灵感与创意滋生的沃土，这就要求设计者有一定的想象力，并能够很好的运用这种想象力，将其转化成为文化创意产品的设计元素，提高文创设计的原创新。
第三，抓住灵感。
在一些实际设计活动中，不少设计者往往在设计思路不清晰情况下就着手设计，造成设计主题不明确。
此外，还有部分设计者一开始有设计思路，但是持续设计一段时间后，设计思路就没有了。
在文创设计中，设计灵感往往是稍纵即逝的，如果不具备善于抓住设计灵感的能力，之前所有的准备、努力都会付之东流。
所以，作?槲幕?创意产品的设计者，本身应当具备良好的构思能力，善于抓住灵感，并快速的围绕灵感组织设计思路，将设计思路沥青，以免设计中途混乱，打乱正常的设计活动。
设计中，设计者应当保持高度的注意力集中，将全部心思投注在设计中，不受外界干扰，避免设计思路中断。
5结论 综上所述，解构与重组在文创设计中的应用，可以激发文化创意产品设计灵感，滋生设计创意，保障文化创意产品设计原创性。
具体设计中，设计者可以对文字、图像、人文、流行等元素进行解构与重组，遵守解构与重组的个性化、多元化规律，提高文创设计的科学性。