谈中国民族民间舞蹈的发展方向 民族民间三级跳皮筋词
近年国民族民舞蹈创作呈现出欣欣向荣景象,出现了很多优秀作品,因舞蹈创作原因或是编舞技巧运用不,或是对民族民舞蹈理重不,国民族民舞蹈形成了不气质和特民族民舞蹈。
下面结合我所认识国民族民舞蹈,粗略地谈谈近年国民族民舞蹈发展出现倾向。
这里,我们首先要探知下民族民舞蹈质特征,并边探知质特征边寻民族民舞发展方向。
何民舞?我们不妨先看看罗雄岩先生段话“民族或地区物质明与精神明发展程,由劳动群众直接创作,又群众进行传承,而且仍流传舞蹈形式。
它具有鲜明地域与民族特,即表现了定历史期济条件下化背景,又随着社会生活发展而入新成分。
”罗先生这段话有两层思、民族民舞是劳动群众直接创作、传承并仍流传舞蹈形式;、民族民舞具有鲜明地域与民族特,表现出定期化背景。
因化性是民族民舞性所,是民族民舞相区别、各具风采质特征,正是由不民族化积淀,才形成了不风格特民族民舞蹈。
由我国各民族社会结构、济类型、生产方式等方面不,千年民族民舞蹈都是特定空、特定群体传承,“特定空”多包括宗教仪式、祭祖祈神、年节聚会、生产劳动、婚丧嫁娶、谈情说爱等民俗事项;“特定群体”指地处边疆少数民族人民,他们都喜爱用民族民歌舞表达己喜、怒、哀、乐情感,就是日常生活劳动憩或亲朋相聚,他们也要唱唱跳跳歌舞番,民歌舞是他们精神生活重要组成部分。
我国舞蹈对原生态舞蹈进行整理,从纯民风格、动态提取了量可以单独使用动作素材并使其“元素化”,成能够遣词造句语素。
很显然,这程必然造就不以往结,民舞被“肢”了,但是民舞功能被扩了,虽然看上似乎离“民俗”远了些,但离舞台却更近了。
民舞蹈是种化现象,它用人类身形体动作和思想情感表现社会生活、体现民族历史和传情达、抒发情怀。
民舞蹈与物质明和精神明紧密相连,早史前期,我们祖先就用“手舞、足蹈”表达他们激动感情,舞蹈活动几乎渗透到劳动、狩猎、争战、祭祀和性爱等切领域。
人类进入阶级社会原始舞蹈也随发展分化,部分成奴隶主表演舞蹈,以发展宫廷舞蹈;另部分是奴隶们舞蹈,从祭祀性或其他功能舞蹈逐渐发展成民舞蹈,由各民族历史发展不平衡,些少数民族没有民族,因很少史留下其踪迹。
然而极宝贵是植根人民生活沃土民舞蹈,数千年传承演变,至今仍流传各民族群众生活,尤其是地处边疆交通不便些少数民族地区,直至二十世纪五六十年代,仍较多地保留着原生态舞蹈特征,具有史前舞蹈性质。
它们表演形式、风格特色及其容所折射出化涵,涉及到民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等各方面,可以说民舞蹈是社会化交织融合总汇演。
随着国民族民舞蹈化变迁,民族民舞蹈发展也呈现出了多元化、多样化和复杂化。
首先表现其涵和功能包容量,当代社会多元化相渗透浸染下,使其古今交错、新老混杂。
青海玉树草原赛马会是康巴藏区远近闻名草原盛会,每年水草丰美、牛肥马壮七八月,都要玉树结古镇草滩上进行民族歌舞、格萨尔说唱、赛马、射箭等表演,以及贸易交流等。
90年代初,玉树藏传佛教各教派寺院,把法舞《羌姆》搬上民俗节日赛马会进行展演,数年《羌姆》作藏传佛教法事活动重要组成部分,其传承方式始终恪守传不传外原则,即遵循寺院由喇嘛僧侣表演规则。
现寺院活佛和喇嘛愿地把法舞和群众性民歌舞合演出,从而使《羌姆》冲出了寺院禁锢,增强了表演性、娱乐性,淡化了佛法神感、威慑感,把宗教和世俗关系拉近了,这做法全民信教藏区很有积极义,可以说,这是新期党民族政策落实结。
《羌姆》法舞变化,不仅体现表演空移位和表演程序简化,更重要是加强了宗教世俗化发展。
国地物博,不地域、不民族有着不特,就如青海说,蒙古族、藏族、回族、土族等都有着不民族化,从而因地域、民族等演化民舞蹈更是独具格,各有所长,因国民族民舞蹈呈现了前所有多元化、多样化和复杂化。
国民族民舞蹈化建设定位是,以国各民族民俗舞蹈化基础、土化特征依据,以加强国民族民舞蹈性建设目标,比较其他民族民舞蹈化发展研究基础上,完善当代国民族民舞蹈学科体系。
我们研究国各民族民舞蹈历史及其继承和发展,要继续研究民族民舞蹈动态质特征,民族、民俗、民化基础上,深入探讨,走到民,深入挖掘。
民族传统化是保持民舞独特性核心,它是该民族传统积淀,发展是不能轻易被改变。
要特别指出是,这里民族传统化是具有性民族化,是被包容华民族传统化又与华民族传统化相区别民族独有化,其包括“然与社会各方面、包含着物质基础与人因素。
……像生产劳动方式、社会结构、生活习惯、宗教信仰、语言系属以及民族融合与迁徙等,都起着重要作用。
”优秀民族民舞创作作品都有共特,就是具有明显传统民族化精神。
而不是固守民族舞代表动作进行创作,追精神层面使这些作品更接近民族民舞质特征。
民族民舞蹈创作无论怎样表现和发展,都必须“民族民”四上下功夫,否则必将舞蹈海洋失性,失性别,消失人、主观舞蹈臆造。
研究民舞,必须从质出发到现象,再从现象出发回归质,这样才能形成良性循环。
当然,我们并不固守,我们要以开放胸怀拥抱世界,变革、创新永远是继续生存标志,发展才是硬道理。
结合我国民族民舞蹈现状,我认,我国民族民舞蹈发展方向主要有以下三方向。
()现代气息民族制造。
随着北京舞蹈学院民族民舞蹈教育发展和越越多年轻该院学生毕业加入到舞蹈编导行列,近年,民族民舞蹈编创出现很多运用现代舞编创技法编创而成民族民舞蹈作品。
这类舞蹈特是将现代舞与民族民舞蹈相结合,呈现出与传统民族民舞蹈风格不情况,常常具有热烈情绪,有较高观赏性。
这类作品有很多,例如北京二作品《欢腾》,就是这类作品型代表。
它将藏族舞蹈基元素结合到非常具有现代气息造型、构图以及饰、音乐,使作品给人以“现代藏族舞蹈”感。
事实上,其他艺术门类也出现了很多这样情况,如音乐界“高原红组合”、“女子十二乐坊”等。
我认现代社会环境,西方化渗透和影响下,这种情况出现是不可避免,无论观众是接受还是拒绝,它都将会沿着己道路向前发展。
(二)传统化侠骨风情。
以舞蹈《扇骨》代表民族民舞蹈创作作品,体现了民族民舞蹈发展另方向。
这类舞蹈编创不拘泥传统舞蹈动作,而是侧重寻民族民舞蹈化涵,从民族传统化出发进行创作,追是作品深层次化气质。
这类舞蹈具有较深入思想性,能从思想和化角打动观众,从而充分展现民族传统化魅力和感染力。
对这类作品,反对声音很少,无论是观众还是业界基上都是乐接受和喜欢。
这类作品不断寻着民族传统化精髓,探和寻当进行创作,用舞蹈表现化和历史,顺应了观众对民族传统化心理认感。
(三)原汁原味山林水月。
三方向就是被称“原生态”民族民舞蹈,例如著名《云南映象》以及刚刚结束三届V电视舞蹈赛参赛作品《圈舞》等。
虽然《云南映象》形式和结构上不应与单舞蹈相提并论,但是这里我们主要讨论是舞蹈气质风韵,《云南映象》是这方向型代表,不能忽略。
这类作品追是舞蹈原汁原味,力将现实生活民族舞蹈不加工地搬上舞台,表现出“原生态”初始状态。
这类舞蹈具有纯朴、然、看似雕琢特,向观众展现了独具特色民族舞蹈画卷。
从《云南映象》成功我们就可以看出观众对这类舞蹈认和接受程,它“原生态”出发和纯粹、然气质以及训练演员等,都成引起观众关因素。
综合观察民民族舞蹈这三种发展动向,我看,它们并没有对错高下分。
它们是国民族民舞蹈发展三分支,都是民族民舞蹈发展合理而正常现象。
那么,这三种,哪种更合民族民舞蹈发展质特征呢?哪种更具有生命力并进而成民族民舞蹈发展代表方向呢?似乎我们讨论应该更进步。
因,我们都知道,种是不会成民族民舞蹈发展主流方向,它可以作边缘种类而长期存,但是与其他完全不类型化相结合进行创作使它作品不再具有纯粹民族化特征,因而不能合部分观众欣赏要;而三种虽然具有“原生态”特质,但是不可否认是它纯粹追形式原汁原味并不能保持民族民舞蹈发展生命力和持久性。
事实上《云南映象》并不是都没有加工创作,它成功除了“原生态”原因外,还有其他更多不可或缺客观原因,而这种类型舞蹈如出现很多话,观众产生“审美疲劳”将是必然结。
化性是国民族民舞蹈性所,它是民族民舞蹈发展根原则,上述二种动向正是根据这原则进行创作,其作品重表现民族民舞蹈传统化和民族精神,不断地寻和探将使它具有发展潜力和空。
这种创作方式代表了民族民舞蹈发展方向,将成民族民舞蹈发展主流力量,因它背是民族特有、性、不能被取代化根基。
综上所述,民族就是,国民族民舞蹈发展,势必要贴近国地域、民族等特,其基础上进行不断升华,不断创新,国民族民舞蹈才有立足地,才可以真正称国舞蹈瑰宝。
(作者单位海西州民族歌舞团)