[亚洲乐迷追捧柏林爱乐]柏林爱乐2018中国巡演
前不久，柏林爱乐以其在东京三得利音乐厅的一场演出完成了亚洲之行。
三得利音乐厅常年定期接待世界上著名管弦乐团的访问演出，尽管柏林爱乐曾多次访演东京，但300美元以上的高票价，仍然不能阻挡人们观看音乐会的热情。
日本人是世界上古典音乐最热心的消费者群体，对他们来说，柏林爱乐的演奏在半个世纪以来始终保持着同样的黄金水准。
中国台北是另外一个对西方古典音乐有着巨大消费潜力的亚洲都市。
据悉，柏林爱乐在台北的第一场音乐会,有2万听众聚集在露天的黑夜中；第二晚的演出观众多达2万5千人。
据一位乐团的发言人说，拉特尔和一些演奏家们在音乐会之后穿过拥挤的人群时，受到的热烈欢迎绝不亚于摇滚巨星。
去年，柏林爱乐在韩国汉城的演出票价也超出300美元以上，高票价依然阻挡不了韩国乐迷的热情。
西蒙・拉特尔，这个年轻的指挥家正在悄悄地改变着这个世界一流的音乐团体，同时也在极大地改变着柏林的音乐生活。
柏林爱乐的铜管乐器熠熠闪光、辉煌悦耳，弦乐部分依然是灿烂光辉，无与伦比。
在拉特尔指导下的柏林爱乐，经过三个音乐季之后，确实已今非昔比。
她的音乐风格更加多元，演奏曲目更加宽泛；她与社会建立起新的联系，也为自身的发展增添了新的活力。
当然，一个乐团要想对一个传统进行变革并非易事。
作为德国纯艺术的非凡象征，柏林爱乐一直立身于柏林高雅音乐的制高点。
在卡拉扬时期，那意味着对贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳、瓦格纳和施特劳斯等人里程碑式的演绎。
卡拉扬辞世后的十年， 阿巴多努力使乐团在波澜不惊之中向更加现代的模式迈进。
而到了拉特尔时代，他指挥乐团演奏全新的音乐，有时甚至标新立异。
他还带领乐团的演员们走进学校，甚至到监狱中去演出，把扩大影响作为他的首要选择。
拉特尔使柏林爱乐不仅一直保持着在国际一流地位，而且使柏林爱乐成为具有崭新活力的著名品牌。
除去演奏激进的新音乐之外，他还以特定时期的演奏手法，让人们感受到莫扎特和早期音乐的魅力。
去年9月份，他为柏林音乐节献上一台雅那切克的歌剧《耶奴发》的音乐会演出；而在感恩节，他又安排带领乐团到邻国奥地利的萨尔茨堡，演出德彪西的歌剧《佩利亚斯与梅丽桑》。
06年夏季，拉特尔和柏林的艺术家们将前往法国南部的普罗旺斯，开始其由施特芬尼・布劳恩施威格执导的《指环》巡演。
6月，柏林乐团将同当地一所监狱中的犯人合作，排演一场“瓦格纳《莱茵的黄金》的模拟版本”。
柏林爱乐最近录制了很多新的CD录音，有德沃夏克、德彪西的专辑以及英国作曲家科林・马修斯配乐的钢琴序曲。
此外还有德彪西同时代的作曲家安德烈・卡普列特为钢琴部分所做具有魔力的管弦配乐，都堪称珍品。
所有这些近期发行的唱片中，最精彩的要属由英国男高音伊恩・鲍斯特里奇演唱的布里顿的3首声乐套曲。
当然，在东京许多音像店里，西蒙・拉特尔的巨幅照片，永远都摆放在最显眼的位置。
宫海燕译自《时代周刊》。