传媒时代的媒体暴政
摘要：如今，媒体时代爆炸式发展，人们在无处不在的媒体监视里渐渐失去自由。
本篇论文从分析如今传媒时代的媒体发展现状入手，着重研究电影《楚门的世界》中特殊的镜头语言，四重的人物视角，商业广告的植入以及现代人内心隐藏的“偷窥癖”、“跟风消费”的心理现象，探讨电影中真人秀节目所反映的社会问题，结合现如今真人秀节目运作的实际情况，并与同类型影片《饥饿游戏》相比较，从而起到反恩传媒时代的媒体暴政，展望真实自然的崭新未来的作用。
毕业论文网 关键词：传媒时代；镜头视角；商业广告；偷窥欲 21世纪是一个信息爆炸的传媒时代，每天实时更新的环球资讯，更新换代的电子设备，无处不在的监控装置让我们享受着科技带来的无限便捷。
每天，各种媒体传播的消息如空气一般，包围充斥着人们的生活，他们或庸俗或深刻，或刺激或乏味，头条和热搜交替刺激着人们的神经，观众在真真假假的炒作和虚构中渐渐失去判断力。
一个个戏剧性的反转让人不禁发问，这科技的发展、技术的创新，究竟是解放了人还是束缚了人？究竟是借助科技更加理智的自我判断，还是更加失去自我，走向远离真实的世界？人生如戏，戏如人生。
在人生的大舞台上，我们到底扮演的是一个怎样的角色？操控者还是被操控？参与者还是旁观者？电影《楚门的世界》用一个近乎残忍的故事，以一种寓言式的叙事，给了我们一个耐人寻味的回答。
电影《楚门的世界》讲述了一个叫楚门的人从小生活在一场被设计好的真人秀的谎言中，在这场长达三十年的旷日未有的节目中，一切都是被导演操控且刻意安排的。
在经历一番暴风骤雨般的考验后，楚门最终乘着走向真相的船，无情地刺破蓝的美丽但却虚假的天空，勇敢走出谎言，迎接真实的生活。
本片也许没有轰动优美的音乐，没有奢华美丽的服饰，没有跌宕起伏的剧情，但他独特视角的拍摄手法，突兀且讽刺意味十足的广告植入，还有形形色色的观众们强烈的偷窥欲，黑色幽默下透露出的深刻主题都让观众在大笑过后深深地反思并重新审视自己所处的传媒时代。
信息如指数爆炸般向人们涌来，这看似繁荣的一切，到底是传媒时代提供的便捷，还是媒体酝酿已久的暴政？ 1镜头与视角 镜头是组成影片的最小单位，本片中彼得威尔导演巧妙地利用镜头塑造了四个不同的视角，既给观影者一种暗示，又真实地反映了楚门所处的谎言世界。
第一种是带有白色边框的镜头，形如针孔摄像机的画面。
他们有的隐藏在镜子里，有的?[藏在收音机中，为的就是更好的监视楚门的生活。
在楚门的父亲溺海被工作人员带走时，还有楚门想冲破核泄漏区被防疫人员围捕时，镜头都是被白色边框包围。
导演视角真实的记录着楚门反抗的过程，也揭开了真人秀节目虚伪的面纱。
黑色边框形如电视机，播放的是形形色色的观众在电视机后时哭时笑的画面。
很明显，观众看到的画面是被导演剪辑修改之后呈现的，如楚门的女友意图告诉他真相而被强行带走，酒吧服务生看到的情节是楚门为照顾病重的妈妈而不得不留在桃源岛。
一黑一白两个镜头形成鲜明的对比，巧妙的诠释着真人秀节目的巨大谎言，在镜头的转换中无情地揭露媒体的暴政。
他的视角穿梭在前两种视角之间，与楚门在控制和被窥探的夹缝中生存的遭遇相似。
镜头的数量和长短也跟随三种势力的此消彼长而不断变化着。
影片前半部分大量出现带有黑白边框的镜头，无框的干净画面少之又少，这表明此时，观众和导演处于强势地位，他们残忍的控制着楚门的生活。
此时的楚门处于全然无知的状态，处于绝对的弱势。
而当楚门慢慢觉醒，开始反抗时，带框的镜头大量减少，无框的镜头慢慢占据主导，并且不受其他镜头的打断。
此时楚门的思想慢慢坚定，不受任何外界的干扰，勇敢的寻找自己的人生追求。
思想的独立和镜头的独立保持着一种紧密的内在联系，这不仅是导演的独具匠心，更体现了现代社会人们失去隐私，在监控的夹缝中生存的艰难处境。
然而，影片中不仅仅展示了3个精神世界，最不容忽视的就是作为观影者的我们。
观影者作为“全知视角”观察楚门、导演以及电视机前的观众，这和影片中的观众是截然不同的。
影片中的观众抱着完全娱乐的心态，自始至终都没有自己的思想，所有的情感都被导演所控制，一如楚门父子重逢时感动落泪的酒吧服务员。
观影者一开始就知道导演、演员、摄影棚和监视器的存在，是站在整个局外审视楚门的世界。
观影者情感更加自主，思考的也更多，负载也越重。
四重视角交替进行，构筑了整部影片，形成了独特的叙事风格，真实的反映了现代传媒营造的世界，诉说了一个媒体暴政的寓言。
无论是宣传单，报纸，电视，互联网，商业广告凭借其巨大的收益愈演愈烈，充斥着我们的生活。
影片中，真人秀节目因24小时直播而无法插播广告，但生硬的植入和演员同款服饰的发售，都彰显着利益至上的残酷现实。
狗迷报纸，时装杂志，厨房良伴，爱奇牌剪草机，尼加拉瓜出产的莫可可……一个个特写镜头和生硬的广告词，让本就虚假的真人秀节目增添几缕铜臭味。
是什么让摄制组不眠不休的紧盯监视器？是什么让他们建造起全球最大的室内摄影棚？是什么让他们安装五千多台摄影机？是什么让他们调动一个小国的人手？是什么让他们坚持长达三十年不停歇？仅仅是为了见证一个人的出生、学步、初吻、甚至性交吗？当然不是。
这所有的一切都是靠着富可敌国的商业利润支撑的。
跟风的消费心理，刺激着电视机前的人们，他们将一个普通人视作大明星，在家中挂满了楚门的照片，甚至制作印有照片的抱枕。
而当楚门的妻子在被他要挟，性命难保的紧要关头，仍然微笑的看着镜头，流利的说出广告语，其专业精神令人佩服。
《楚门的世界》用看似夸张的手法将功利主义演绎到极致，在媒介社会对人们的病态心理进行解读，尚在1998年出产的片子中已经透露出如此多的不安和警示，而如今，在传媒业发展的热火朝天时，功利主义更是变本加厉的席卷而来。
早些年湖南卫视电视剧中间频繁插播的超长广告，让广电总局不得不下达指示，禁止一集剧之间插播广告。
同样作为真人秀节目，《爸爸去哪儿》时时特写的伊利QQ星牛奶，《奔跑吧，兄弟》中嘉宾捧在手里的安慕希酸奶，都让观众频频“跳戏”。
当然，除了节目组的强行植入，消费者的跟风心理也极大的推动了电视节目的商业化和利益化。
一部《来自星星的你》的大火，不仅是捧红了剧中演员，更是带动了啤酒配炸鸡的热潮，而淘宝上的各种“都敏俊同款”“千颂伊同款”也是成了大街小巷的爆款穿搭。
适度的广告植入当然有带动经济发展的神奇魔力。
但如果过分追求功利主义，让一部作品成为牟取暴利的傀儡，当然是需要抵制和批判的。
3观众心理 本片导演花了不小的篇幅，刻画了形形色色的电视观众，他们有的是保安，有的是酒吧服务生，有的是沙发上的姐妹，有的是浴缸中的男人。
他们身份不同，性格各异，却都被节目牵动着神经。
他们没日没夜的追看节目，像有毒瘾般的不放过任何细节。
无论是在沙发上、浴缸里、酒吧中，还是在值班室，他们都被节目导演控制情感，一颦一笑皆是被策划好的反映。
然而，他们的出现既可怜又可恨，一个共同的特点就是内心强大的偷窥欲。
人类心中潜藏的“偷窥癖”是促使真人秀节目在消费主义时代应运而生的重要原因。
当保安惋惜的说出；“每逢上床，镜头必定移开，播放音乐，风吹帘动，观众什么都看不见”时，人性中潜藏的欲望被暴露无遗。
与其说节目导演欺骗观众，不如说他耗费心血满足着全球十几亿观众内心的偷窥欲。
现实生活中，我们唾弃着明星的丑闻，却又急切的等待着狗仔放出的“周一见”的消息。
偷拍技术的不断提升，摄像装备的日益更新，科技的力量支持着狗仔队的不断壮大，而网民们日益膨胀的偷窥欲望也得到了更好地满足。
影片最后，保安神情麻木的?ふ业缡右？仄鳎?问着：“看看还有什么别的节目？”时，导演独具匠心的处理，让我们在耻笑之余，不禁开始反思，这样的谎言什么时候才能真正的结束？自己是否就是那其中的一个观众？如今的传媒时代，是否就是“楚门的世界”的缩影？ 4作品对比 作为一部经典之作，《楚门的世界》荣获多个国际大奖，并在第71届奥斯卡颁奖典礼上获得最佳导演、最佳原创剧本的提名。
十多年后，一部与之相似的电影《饥饿游戏》凭借其扣人心弦的剧情，华丽的服饰，炫酷的特效获得了票房和奖项的大丰收。
两相比较，两部影片确实有许多相似之处；主人公们都处于巨大的游戏空间之中，虚拟世界的假象无时无刻的笼罩着他们，而他们的一言一行也被实时的呈现在电视节目中。
然而，深究其背后的意识形态，两部作品大相径庭。
《楚门的世界》中，主人公对于自己所处的环境毫不知情，处于完全的被动地位。
但当他得知这种安稳和幸福是虚假之物时，他选择了突破现状。
他要追求真实的自己和真实的世界，而不是一辈子无知无觉生活在他人窥探中的可怜虫。
楚门不是一个任人摆布的棋子，他富有冒险精神，他和生活在当今时代的许多人不同。
当今时代很多人沉溺于安稳的生活，不愿意轻易改变环境调整自己。
《饥饿游戏》的主角们，情况则更为复杂。
一方面他们不愿意过这样的生活，是被迫被选择出来参与战斗、取悦观众、迎奉组织者的喜好。
另一方面，主角们一旦参与到游戏中，就必须遵循游戏规则，而且最终引导观众的心理，赢得游戏最终的胜利。
相较而言，两者气质截然不同，从内在传递出的正能量来看，《楚门的世界》更胜一筹。
在楚门历经了人造的暴风骤雨、惊涛骇浪的考验后，承载着他走向真相的船，无情地撞破了那个蓝得刺眼的天空。
录影棚的楼梯将楚门一步步引向残忍的真相，一个神话结束了，一个阴谋被置于阳光之下，更为重要的是，这深深的撞击，证明只要人性尚存，心灵是无法被永远操纵的。
然而，楚门空洞而又绝望的眼神，绝不仅仅属于楚门的世界，他同时就是生活在这个弥漫着电子硝烟的世界里的你和我。
从古至今，从出生到死亡，人类对于世界的认知，从来是都是局限片面的。
人生若是一场戏，戏中的我们永远无法做到像电影中的上帝视角那样，可以对整个世界了然于胸。
我们不得不借助于各种渠道和媒介来超脱我们的肉体樊篱，从而使得心灵可以追溯遥远的过去，畅想漫长的未来，幻想神秘的外太空，以满足我们无限的好奇心和认知欲望。
在这个意义上，我们不得不赞同麦克卢汉的至理名言：“媒介是人体的延伸”。
电子媒介在全世界的普及和迅速扩张，关于“地球村”的天才预言得以印证。
然而，太多的事实证明，文明在其发展的过程中，常常走向自身的反面，成为剥夺自由的帮凶。
悬念大师希区柯克在《后窗》中将偷窥与谋杀案巧妙结合，抛出观众对于偷窥欲的思考，半个世纪后，彼得威尔导演独具匠心，在电影中刻画出坐在电视机前或冷漠或激动的百千个面孔，将人性中的窥探欲演绎得如此淋漓尽致。
现实的悲剧性还在于，在这个媒介的时代，谁都难以逃脱楚门的命运，谁也没有十足的底气撇清自己。
近年来电视真人秀节目爆炸式增长，明星和素人们将自己的工作、家庭、孩子、甚至私人感情展现在镜头下，在这场纸醉金迷的大秀中哗众取宠，充分满足观众的窥私欲，以赢得巨额的广告费和知名度。
当我们在为选秀节目而狂热欢呼的时候，在被真人秀节目的剪辑而操纵误导的时候，难道我们不会在自己的身上看到那些抱着电视与楚门厮守的观众的影子吗？在利益驱动一切的今天，在票房和收视率为王的今天，已经逼迫我们不得不把我们自己玩弄于股掌之间，我们只有自娱自乐，并在狂欢的刹那间，出卖我们的金钱、隐私、自由，乃至生命。
诚然，观众需要娱乐节目来排解和释放生活的压力，但消遣性不该成为节目虚假编导的理由。
随着广电总局对于真人秀节目的不断规范，越来越多的优秀节目得以崭露头角，观众审美情趣也逐渐提高。
如此看来，《楚门的世界》作为一个时代性的操纵隐喻，不仅抛出了真实和虚假的边界问题，更重要的则是提醒我们走出时代的骗局，走近我们的心灵，在一种顽强的反思中，保有一份不那么时髦的自由。