浅谈流行舞进中职课堂的必要性
【摘要】流行舞走进中职课堂，符合当前社会的形式和中职生的年龄特点，但是如今社会上的流行舞良莠不齐，必须给予学生正确的引导，才能让学生健康的学习流行舞，并让学生以中国主人翁的态度，将流行舞中国化，创建中国式流行舞，明白“民族的才是世界的”！
舞蹈自古以来就与人们的生活息息相关，从远古时期就开始的图腾舞、祭祀舞到现在从幼儿时期开始就推出的各类舞蹈考级和比赛、中学生时期的校园舞蹈或是集体交谊舞、大学生舞蹈比赛和桃李杯等专业舞蹈大赛以及颇受中老年人欢迎的、风靡全中国的广场舞，大家越来越重视舞蹈给大家带来的健身和娱乐作用。那中职生跳的是哪种舞蹈呢？其实想想比较尴尬，少儿舞蹈和专业舞蹈的成绩已经是硕果累累，而中学生的舞蹈相对较弱，一般以校园舞蹈为主，而校园舞蹈的作品比较偏向专业化不易普及，中学生集体舞于2012年由教育部推出，也受到不少争议。随着学生的年龄发展，中学时期的学生思维活跃，越来越自我，对新事物的接受能力强，渴望得到认可，喜欢标新立异、喜欢走在时尚前沿，时下流行的音乐和舞蹈，都能在他们身上得到体现和迅速的传播。中职生就成了流行舞的主要载体之一。而流行舞主要是指现在比较流行的舞蹈形式，包括现爵士舞（韩舞）、街舞、拉丁舞、踢踏舞、劲舞等名目繁多的舞蹈种类。但是由于中职生的年龄特点和知识水平等的限制，他们对于音乐舞蹈的认识相对肤浅，常常受社会环境所左右。下面就流行舞进中职课堂谈谈我的一些看法。
中职生就是初中毕业后在中职学校念书的学生。他们大多处在16～18岁，学习上可能不理想，但渴望在其他方面得到认可，而且这个时期正处于世界观和人生观形成的关键期，很容易受到外界的影响。曾经做过学生的问卷调查发现：作为主流的校园舞蹈，在学生的眼里已经是比较落后了。中学生交谊舞学生觉得不好意思跳，流行舞才是他们心仪的形式。特别是近几年，从《nobody》开始到骑马舞，韩舞成了现在年轻人最受热捧的舞蹈形式。什么是韩舞，其实就是融合了街舞、爵士等现代舞蹈形式，以组合的形式进行编排和展现的舞蹈形式，他的特点是：节奏感强，步伐和风格自由，动作迅速多变，灵活，配合绚丽的彩发、夸张的妆容、潮流的服饰，把年轻、自由、无拘无束演绎得淋漓尽致！通常5—8个学生一组合，就可以跳，韩舞成了最受欢迎的舞蹈形式之一。而街舞是男生们最喜欢的舞蹈形式，学校设有各类社团活动，所以时常能看到他们聚在一起，努力练习的身影。
流行舞是时代发展的产物，它与当前的政治经济、文化生活相联系。而我国音乐文化正处在多元文化模仿期，崇尚优秀的、不同国家的音乐文化是一种趋势。（一）流行舞从功能上来讲：它是有氧运动，在音乐的伴奏下，进行全身肢体有节奏、有规律的运动，能舒活筋骨、强健身体，而且它属于中强运动，不会对肢体造成损伤。对于中职生来说，一方面他们要努力学好技能：另一方面他们正处于青春期，活泼好动、精力旺盛，喜欢节奏感强的音乐舞蹈，学习舞蹈对于他们的身体发展，协调能力、节奏感都能得到很好的锻炼，有益于更好的投入学习当中。（二）流行舞从思想上来说：它崇尚的是以组合或是集体的形式进行训练，能锻炼学生的刻苦耐劳、团结协作能力，能更好的培养班级荣誉感；（三）流行舞从心理角度来说：现在的人生活压力大、生活节奏较快，特别是电脑手机等电子产品的广泛使用使人产生依赖，颈椎病，腰椎病等各类疾病不断显现。流行舞都是配以流行歌曲朗朗上口、节奏感强，既可按规定的舞蹈套路跳，又可以自由、随意富有创造性的加入自己的动作，可以不限时间不限场地的随意发挥，这样就能很好的缓解压力。特别对于中职生来说，这类舞蹈可以零基础入学，学习周期较短，易于掌握。而学校为推动校园文化建设，提升文化艺术水平会举办各类文艺演出，这就给学生搭建了一个很好的平台。不少学生脱颖而出在文艺方面找到自信，肯定自我。
中职生是学习流行舞的主要载体之一，但不是所有的流行舞都适合学生学习。引导学生正确的学习流行舞通常有两种方式：（一）课堂教学，教师引导。老师利用课堂让大家认识舞蹈的种类，及其风格特点，并选取优秀的作品进行赏析，让学生感受不同舞蹈的魅力，同时具有分析能力，知道一个优秀的作品所应具备的要素。比如说街舞：首先你要了解它的概念和背景：它起源于20世纪60年代的美国，是基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称；其次，你要了解它在中国的发展史：它是80年代传入中国，并逐渐作为健身活动传播开来，现在已经与世界接轨涌现一批优秀的街舞舞者；再者，理解街舞的精神是：做自己、享受生命、勇于挑战。虽然他是来自于街头的舞蹈，常常被认为不登大雅之堂，但它的自由和不拘一格深受大家的喜爱。不少学生也非常喜欢街舞，但有些学生学习了街舞之后，却变得有自我，不服管教，还信誓旦旦：街舞讲究的就是个性！殊不知，它是一种积极上进的精神，是舞蹈的个性而不是人的个性！（二）课外练习，自我鉴别。除了课堂的教学，学校的舞蹈社团，以及校内外各类文艺演出也会针对学生这一群体做出要求：必须符合学生身份，青春、朝气、积极上进。但是学生接触各类流行舞的渠道非常多，比如网络、电视等各类媒体，作品良莠不齐，不可避免会出现一些低俗、萎靡、暴力或是同性等一些不阳光、不健康的作品。所以选择作品时，首先，要做好定位—自己是中职生。必须具有自我分辨的能力，哪些是符合自己的作品，哪些是不符合的，不要脱离中职生的身份。其次，不要盲目跟从潮流，不是大家都在学的就是好的，也许它只适合成年人。比如说韩舞，因其商业性，它更大众化和通俗化，但不排除某些组合，为了博人眼球、扩大收益，着轻纱薄幔、动作轻佻或是另类暴力，很容易对学生产生误导。但也有不少组合的舞蹈是适合学生跳的，比如：Wonder Girls的《Tell Me》、《Nobody》、KARA的《Honey》、Tara的《Bo Peep Bo Peep》等等，给人活泼可爱的青春少女形象，比较适合学生。最后，要遵循循序渐进的原则。学舞蹈，切记好高骛远，不要超出自己身体的承受范围，也不要为了制造某些效果而冒险做一些高难度动作。而有条件的可以选择一些专业学习流行舞蹈的地方进行系统的学习。
四、取其精华、弃其糟粕，中国式流行舞的势不可挡。
文化艺术是为社会政治经济服务的，每个时代都有一种特定的文化艺术产物。舞蹈艺术不仅具有它特定的技能，还更有深层次的文化内涵和发展。在特定的生活文化氛围中，社会的现实需求决定着舞蹈教育事业发展的方向。流行舞就是目前最具发展潜力的舞蹈，它的价值决定了它的发展趋势，也引导着各界舞蹈的教学工作。比如之前提到的街舞，虽然中国在街舞方面取得了一些成绩，但街舞其实是民间舞蹈，是美国黑人嘻哈文化 Hip—Hop的组成部分。因为中国没有嘻哈文化，我们永远是在学习和模仿，而无法超越。只有真正变成自己的才是独特的、永久的，因为“民族的才是世界的”，流行舞的中国化势在必行。我们也看到了流行舞在中国化的身影，比如说：深圳大学的七朵组合推出的单曲《咏春》，以组合的形式，在流行舞中加入古典舞的元素，并使用道具—中国折扇来进行表演，生动、活泼、节奏感强颇受年轻人的喜爱。而随后推出的一系列作品更是推崇了这种中国风舞蹈形式，如：《宫商角徵羽》以中国民族调式来命名；《落花情》其中更是蕴含了多首古代诗词的意境。又比如：在CCTV舞蹈大赛中设置了流行舞专场的评比，中国元素在街舞当中的运用更是如鱼得水，起到了画龙点睛的作用。街舞作品《梦回佤山》将佤族的力与美与街舞的动感和技巧紧密结合，表现出云南佤族的生活，令人耳目一新。而中国的广场舞更是一个成功的案列，席卷了全中国、冲向全世界，难怪有人毫不夸张的说有中国人的地方就有广场舞的存在！任何文化在发展和撞击中容易迷失方向，然后只有自己的、特色的、民族的才是世界的，才是真正有价值的，所以流行舞的中国化势在必行，也相信一定能创作出属于我们的中国流行舞。
职中生是我国的年轻一代，是我们文化艺术的传承人之一，只要正确的引导、健康的学习，相信一定能发扬和创造我们自己的、中华民族的流行舞蹈艺术，因为“民族的才是世界的。”。
参考文献。
[1]郭声健，刘薇珊.街舞的流行给民族民间舞蹈教学带来的启示[j].时代教育.2007（29）.
[2]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海：上海音乐出版社.2000.