基于数字艺术设计的立体构成教学改革研究

摘 要:数字艺术设计是集数字应用和艺术设计于一体的专业。

培养学生数字应用能力和艺术设计理论,掌握数字艺术中的运用,已成为现代教育的新要求。

学生应该对数字艺术的全新理念有进一步的认识,提高数字艺术在众多领域中的技能与应用,促进数字艺术设计立体构成教学的改革,培养在本专业中具有知识面较广和技能型较强的高端技术人才。

下载论文网   关键词:数字艺术立体构成教学改革;研究   数字艺术设计是一门比较综合复杂的生产过程与劳动成果的学科,它是促进创意文化产业发展的重要因素之一。

数字化的快速发展为艺术教育带来了新的教育方式,数字艺术设计已经融入到空间构成,也就是立体构成当中了。

立体构成也是现代艺术设计的重要组成部门,所以要全面掌握数字艺术设计立体工程教学改革的模式与方法,建立和发展数字艺术立体构成,推动我国的数字艺术设计的发展[1]。

立体构成是一门研究形态创造和造型设计的独立学科,也可以称之为空间构成

它是用一定的材料、以视觉为基础,以力学为依据,把要进行形态创造或是造型设计的要素,按照构成的原则,组成一个形体的构成方式。

它的主要目的是研究立体造型的基本规律,解释说明立体设计的基本原理。

其主要特点为:(一)主要研究在三维空间里如何让将立体的造型按照一定的规则组合成有个性的优美的立体形态

(二)整个立体构成的经过是一个分割到组合或是组合道分割的经过。

任何的形态都可以还原到点、线、面,而这三者也可以组合成任何的形态

(三)立体构成的研究包括对材料的形状、色彩和质量等特性和材料的柔韧度的研究。

(四)它是对实际的空间与形体之间的关系进行分析的过程。

人的活动与生存都是由空间的范围而决定的(五)它的形态与形状在本质上有一定的差别,物体中的形状只是形态很多面向中其中一个面向的外观,但形态是由形状所构成的物品。

立体构成主要是针对素质和技能进行训练,在其训练过程中,主要是对眼睛、头脑与手进行协调训练。

因为眼睛是用来观察的,头脑是用来理解和掌握的,而手是在数字艺术设计中用来操作表现的,这三者结合起来不仅能提高学生设计的开发能力,还能激发学生数字艺术设计中的反应能力。

所以,立体构成数字艺术设计上能培养学生的想象力和理解力,还能开拓学生潜在的设计思维能力。

一、数字艺术设计的现状与教学   数字艺术设计它具有独特的魅力,给人们带来了全新的艺术感受,现在有很多的艺术家都以数字为基础作为艺术设计的工具。

因为我国的数字艺术设计相较于其他国家来说起步的较晚,因此会在思想观念与技术能力上与其他国家相比有一定的差距。

但是,数字艺术设计已经成为我国的媒体行业与娱乐领域的重要组成之一。

现阶段我国缺乏大量的数字艺术设计人才,所以很多高校都增加了这一门课程,为社会的发展需求做出了巨大贡献。

通过对数字艺术的研究和立体构成的研究,教育部门已经把两者进行了融合并将两者结合的教育方案进行了改革,进一步的完善了数字艺术设计教学体制。

对于数字艺术设计的学习,就要对其有一定的创新思维方式,从学习方法上入口,使数字化的应用作为教学的主要内容,把实践能力当做艺术来引导学生的思维方法为目的[2]。

数字艺术设计要遵循数字设计的实际情况实现,创造出独一无二的作品。

在学习数字艺术设计中,把数字融汇到传统与现代、中式与西式的时代背景下,创造出独特的数字艺术作品,特别是要注重对中国文化的传承,进一步增强我国的文化教育,发展我国的综合能力。

在具体教学实践中,要掌握足够的理论知识,了解设计技能的基本方法,比如对电脑美术专业而言,它的艺术专业的基础课程是素描、色彩、速写构成

相对于专业课程的软件教学大家都知道,立体构成教学可以运用数字三维软件创建立体构成作品的方式进行开展教学,但是在创造的过程中要运用形式美的规律来创建空间的立体形态,这就要用到三维软件来具体实现。

生活创造艺术,却低于艺术

通过对学生的观察,反映出艺术教育对现代生活有很大的影响。

学生数字艺术设计应以生活为基础,在数字艺术设计学习中,学生应该融入生活,反映生活,观察生活,如观察动物的生活习性,植物的生长形态、人的言谈举止等,在生活中感受艺术,在生活中积累艺术设计的素材。

二、立体构成教学的现状   现阶段立体构成课程教学方式是先通过教师笼统教学理论,让学生掌握基本的理论,然后让学生根据原理对所要创建的图像进行形态练习。

这种教学模式虽然可以让学生掌握其中的立体构成原理,但是在具体的实践过程中就会有一定的障碍,不能很好的运用到实际操作中。

最根本的原因是因为这种教学方式没有把实践与理论进行完善的结合与衔接。

因为教育模式没有把实践与理论进行完善的结合与衔接,造成一方面入学门槛较低的学生在学习立体构成基本原理和方法时,连学习的目的是什么都不知道,学这门课程用途是什么,怎么用这门课程也不清楚,于是会在实践练习中有一种应付心理,根本就不会自己去创造,而是模仿教师特定的构成样式案例,或不改变网上的优秀案例,进行操作,很少去体会基本形体之间的关系及立体构成过程中所展现出来的画面效果。

另一方面,门槛较高的学生高年在完成设计实践时,但是却缺乏基础构成能力,对立体设计元素没有自身的创造性,导致作品并没有新颖可言。

综上所述,我们应该对数字艺术设计立体构成教学进行改革,积极探索新的教学模式。

三、对于基于数字艺术设计立体构成教学的建议   1.创意思维   立体构成是研究形态创造和造型设计的学科,把要进行形态创造或是造型设计的要素,按照构成的原则,组成一个新的形体构成方式。

对于新立体的组成就是展现创新思维的表现。

对于数字艺术设计不是以完成作业为目的,而是要在构成立体时所激发的创新思维与表现[3]。

2. 虚拟结合   利用计算机虚拟立体构成草图和构成的穿心设计,并对所选择的内容进行构成实际物品设计制作,不仅可以在操作中省时省力,还能避免在实际运算中出现错误。

通过计算机模拟可以感受到所构成物品的真实性与空间性。

3. 纸的作用   同学们可以在进行思维创作时,把灵感写到纸上。

比如对构建物品的要求与规格,比如展示物品的功能与方法。

立体构成的思路与结构内容,对立体形态与空间构成都可以用纸张记录下来,使学生数字艺术设计发挥更多的创意。

4. 视觉的重要性   人的视觉是用来观察与发现的。

因此在数字艺术设计立体构成教学中,应注重学生对视觉感受的认知。

要求学生用视觉来感受对数字艺术设计立体构成,学会观察与辨别所构建立体的可行度,结合实际生活的要求进行观察与研究。

通过长期的观察积累,才可能会在虚拟的情况下达到立体构成创建的教学效果。

结语   综上所述,在立体构成教学过程中,教师应打破陈旧的设计教学理念,从实际操作方向入手,提高学生立体构成空间操作能力和表现技巧。

立体构成艺术设计中是一门很重要的课程,因此要加强在数字艺术设计立体构成的学习与应用。

通过立体构成数字艺术设计教学中,进行有效的改革数字艺术设计立体构成教学模式。

通过对数字艺术设计立体构成教学改革,数字艺术设计立体构成教学有着更大的突破与进展。

(作者单位:海南师范大学美术学院)   参考文献:   [1] 田培.立体构成数字教学研究[J].北京工业大学学报,2012,(05):45—47.   [2] 庞蕾.构成教学研究[J].南京艺术学院学报,2010,(11):116—119.   [3] 王苗苗.立体构成课程教学创新研究[J].榆林学院学报,2014,(06):89—92.

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