[浅谈舞台服装设计中重要视觉元素――服装面料] 服装面料知识大全
其面是体现舞台装设计思想物化语言也是表现舞台艺术灵魂和生命媒介。
所谓舞台装面设计就是指对装面表面各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑纹理进行创造并能让观众心产生独特感受。
因舞台装设计师了引导观众进入舞台规定场景烘托整体气氛常对面进行提升与组合赋予面新外观和明确涵并通面构成装形式引发观众思考体现装设计灵感与制作图与众不艺术样式与视觉效应追设计生动性和鲜明性。
探讨了装面就是舞台人物造型生命外显形式并阐述了关舞台装面设计现实义。
所谓舞台装面设计就是指对装面表面各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑纹理进行创造并能引起观众心独特感受。
面是舞台装表象是外显种视觉它与款式、色彩样表现出舞台装生命价值这种深层价值与整体设计相辅相成起营造舞台艺术生命。
罗杰V弗莱曾对艺术有这样评价“看起艺术似乎接近了人生切情感色彩根底接近了作现实生活切单和特殊情感基础”。
舞台装也是样它将种存理性结构外感性性质传达出它不仅仅是对组成形式各部分次序和相关系进行排列更使其每部分都和它整体形态样充溢着样情绪这种情绪可能起任何熟悉回忆或者对生活有情感验暗示可以唤起某种深刻记忆从而使舞台作品获得了感动观众力量。
人类神组织是如复杂简单感觉对它冲击都能唤起遥远回忆能够身体深处激起阵对印象、情感和愿望而形成振颤。
舞台上柔和色彩、悲哀合音、胜利节奏都能让观众倾听到身体回响而面变幻所带心理感受远比这些平老生常谈话语更具有独特想性。
莎士比亚戏剧《仲夏夜梦》精灵造型选择轻盈纱质面进行披挂种破碎和半透明效带虚幻和飘渺心理感受；舞者紧身衣采用状面表现树藤缠绕也进步用虚实相效展现梦幻般精灵。
配合舞者动态或者是缠绕紧身藤蔓或者是飞舞通透披风不但增加了装形式美感也成功对观众进行了暗示使观众种审美心态想己心目森林精灵形象。
舞台装造型不管观众心理感受是怎样设计师都以某种语言创作作必然结而面作这种语言正是表现装设计主题所要。
面所带想不可能是直接它要以设计师和观众都明白作媒介日常生活我们以目使用单词、手势、表情和态而装设计师则以色彩和图案对面进行设计使观众情绪和面形式产生种对应创造另种语言唤起观众心灵反映。
首先是色彩色彩是艺术和科学产物色彩现象身是种物理光学现象但是通人生理和心理感知就产生了不价值。
色彩感觉类似其他感觉能带不价值像声波高频震动对耳朵产生高音光波高频震动对眼睛产生紫色两者会引起些相似感情如种神圣和空灵情绪。
面设计可以选择色彩种类繁多有些色彩效给人以快感有些则使人浑身不安正如不和谐音乐样颜色也能引起观众情绪变化。
所以红不绿绿不紫每种色彩都有己独特兴奋作用从而具有种特定价值。
舞台剧《埃及艳》皇造型以银色心搭配黑色和白色。
银色和金色样代表高贵和权力而银色比金色显得更加冷酷和神黑白两色具有高贵和悲哀两种属性这与演员状态和现场情绪相致表达皇悲哀结局上起到了烘托气氛作用。
其次是图案图案与色彩样每种不图案都能展示出不价值这种价值独特性样能产生各种心理回应。
面上图案设计遵循形式美法则如平衡、节奏、强调、呼应等还图案制作包含多种平面和立体技法如染色、印花、手绘、刺绣、镂空等。
例如国传统戏曲造型左右、上下对称处理这是种特殊衡状态形成了种程式化审美特征面上选择写实图案进行对称组合结合丰富绚丽色彩带给观众华丽、严肃和庄重视觉效。
今天人们对舞台装艺术要不仅仅技术要而思维形式和思维方式要要看到装艺术创作力和想象力并希望每件装都具有种视觉诱惑这些要都要对面进行研究得以实现只有这样设计才具有持久生命力。
面设计使用、量隐喻性填充、用梦境对清醒所见事物和事件取代、通对另外面应用取代正被描写感情等等新舞台装设计上革命性和创造性法则装设计师挖掘出了量新创作方式这些珍贵方式又反支配了对舞台装身处理方法其结定会迎舞台装艺术新黎明。
面作种物质形态旦设计师赋予它生命味不艺术手法配合舞台设计其他要素营造新气氛便能使舞台装真正成种说话艺术。
参考献。
[]华梅《人类饰化学》天津人民出版社995年版。
[]胡妙胜《戏剧与》上海艺出版社008年版。
000年版。
[]苏珊V朗格《艺术问题》南京出版社006年版。