别开生面的“人艺风格”_蓝盈莹北京人艺第一名

低垂苍穹下的漠漠荒原,简陋的窑洞,粗糙的农具,残破的牛车轮,瑟瑟于寒风中的小树,一队粗犷的关中汉子操琴击鼓,吼着昂扬悲壮的陕西老腔――大幕一拉开,话剧《白鹿原》便将观众带入了浓烈的西北风情之中｡习惯了京味话剧的观众,几乎难以置信这是北京人艺的作品｡然而,当人们随着艺术家们的引领,进入到剧中所营造的时代氛围､生活场景､人物命运时,又情不自禁地赞曰:是人艺的戏,是一出别开生面的“人艺风格”的好戏｡ 　　20年前,在轰动首都舞台的《红白喜事》中崭露头角的青年编剧孟冰,20年来屡有佳作问世｡今天又成功地将展现了渭河平原上世纪初到50年代初历史变迁的长篇巨制浓缩在不足三个小时的话剧舞台上,令人不得不佩服剧作家的才情与功力｡ 　　勇于探索创新的林兆华新时期以来执导了一系列众口皆碑的佳作,因为探索,也有不尽人意的时候｡《白鹿原》别出心裁,艺术样态颇异于人艺风格的传世经典,黄土高原浓烈风情的营造,粗犷悲壮原生态的老腔的吼唱,林兆华就像一位高明的画师,将一幅中国西部农村旧时代的“浮世绘”呈现在今天首都观众的面前｡然而统观全剧,那诗化的现实主义美学精神,深刻剖示人物命运和心路历程,深邃厚重又不失抒情的悲剧氛围和诗的韵致,我们分明地看到了从《龙须沟》《茶馆》《狗儿爷涅�》《天下第一楼》等以来演剧风格的一脉相承｡相承又不雷同,正是“人艺风格”奠基者焦菊隐先生“一戏一格”的艺术追求｡ 　　风流倜傥的濮存昕､幽默挥洒的郭达､喜剧明星宋丹丹,分别饰演厚朴强直的白嘉轩､狡黠伪诈的鹿子霖､屈辱风骚的小娥,角色与他们的演艺本色都大相径庭,然而他们都以各自的才分出色地将人物性格鲜明地呈现在舞台上｡ 　　俗云:甘蔗难得两头甜｡《白鹿原》高度浓缩的社会画卷,无场次时空的快捷转换,众多的情节头绪与人物命运迁延,对于没有读过原著的观众可能有些跟不上,而演员不够熟练的陕西话带来某些听不大清楚的台词又增添了观赏的朦胧感,这对于某些首都观众可能不大适应｡。